2026年3月24日《图式与再现——赵龙水彩艺术漫谈》学术讲座在嘉兴美术馆举办，特邀博士研究生导师、二级教授、国家文化英才、中国美术家协会水彩画艺术委员会副秘书长、黑龙江省美术家协会副主席赵龙教授主讲。

本次学术活动由嘉兴美术馆、嘉兴教育学院、嘉兴市美术家协会联合主办，嘉兴美术馆美术创作工作室、嘉兴市教育学会美术教学分会、嘉兴职业技术学院时尚设计学院共同承办。

本次活动是嘉兴美术馆美术创作工作室年度计划的重要培训项目，包括嘉兴美术馆美术创作工作室成员，县（市、区）美术创作骨干、学校美术教师以及省内外美术创作者等200余人参与。活动由嘉兴美术馆学术展览部负责人汪新宇主持。嘉兴市美术教研员、美术馆创作工作室副主任沈水明介绍了本次专业素养提升活动项目的相关内容。

上午的专题讲座中，赵龙教授以《图式与再现》为题，系统梳理了自己五个创作阶段的水彩脉络走向，结合自身深入剖析当代水彩创作的审美趋向与语言创新。他从多年创作理念与实践，从色彩逻辑、水分把控、气氛营造等核心形式语言入手，通过大量作品案例，生动阐释了水彩艺术从传统图式向当代表达的转化路径。讲座特别设置了互动环节，既有现场提问答疑，赵教授还就参与者的作品进行了细致点评，逐一回应了大家在创作与教学中的困惑，现场气氛热烈。

赵龙教授在讲座中谈到，水彩创作不仅是技法的呈现，更是艺术家传达自我与生存空间最直接、最有力的媒介。从早期纯粹的水彩形式语言的探索，进入到艺术的自我经验乃至社会问题的思索，才是他水彩创作坚持要走的路。

下午，赵龙教授为备战第十五届全国美展，对第十四届全国美展水彩·粉画作品进行了剖析点评，通过“历史主题、时代回应、形式表达、媒介表现”四个板块，透过多样题材展现出的昂扬时代精神、丰富的文化内涵和浓郁的生活气息，展现出对不同作品的深度理解与思考。

他表示，水彩创作需要建立对材料的深度理解，同时也离不开对表现对象的敏锐观察与情感投射。他鼓励参与者在日常教学中注重培养学生的审美感知力与材料表现力，推动水彩艺术在基础美育中的有效转化与融合。

本次活动通过“讲座+点评+互动”的立体活动模式，为嘉兴本地美术创作骨干与爱好者搭建了高水平的学术交流平台，有效促进了现代水彩创作理念与教学实践的深度融合，对美术从业者而言无疑是一次宝贵的学习机会。